从今年 7 月到 9 月，埃弗森艺术博物馆（Everson Museum of Art）展出了奥农达加族当地艺术家弗兰克-水牛-海德（Frank Buffalo Hyde）的作品。 他的返乡展览吸引了对土著文化、历史和传统以及当代视觉艺术和雕塑感兴趣的观众。
海德出生于新墨西哥州圣达菲，在奥农达加部落长大。 在童年时期，他经常协助身为雕塑家的父亲创作部落雕塑。 随着对不同艺术媒介的尝试，他在 18 岁时对绘画产生了兴趣，后来在 21 岁时决定成为一名全职艺术家。
今年 7 月，艾弗森美术馆举办了海德在纽约州的首次个展。 海德以 “美国原住民 “展览为载体，将其遗产的形象、传统和习俗与 21 世纪的流行文化并置，试图打破陈规，邀请观众重新思考社会和媒体对原住民和文化的描述。
“海德说：”《美国原住民》是对’美国’和’美国原住民’的起点和终点以及它们的交叉点的研究。海德说，”流行文化通过美国本土视角进行了重构，认识到美国本土文化已被商品化和系列化。”
除了以 “土著未来主义 “为主题的大幅画作外，”美国土著 “还在整个博物馆中展示了各种互动和混合媒体装置。 艾弗森美术馆陶瓷馆馆长加思-约翰逊（Garth Johnson）介绍了海德如何与艾弗森美术馆的工作人员合作，共同打造这个多层面的展览。
“Johnson 说：”美国原住民风格是 Frank 的全部构想。 “展览中合作最多的部分是装置和平面设计，这都是弗兰克集思广益的结果，但主要是由我们在艾弗森美术馆完成的。从弗兰克外屋的 “文学作品 “到无线电遥控野牛的造型，每一个细节都由弗兰克说了算，但我们当然很享受制作和收集的过程。
为了配合海德的展览，埃弗森博物馆为成人和儿童实施了一系列相关的教育计划，以吸引土著社区的参与，欢迎和支持新的观众，并就拆除历史上被边缘化群体的制度开展发人深省的对话。 为支持这些工作，艾弗森基金会从社区基金会获得了 3 万美元的社区赠款。
有了这笔赠款，艾弗森剧院得以与多位豪德诺索尼活动家和表演者签订合同，让他们在美国原住民的启发下主持社区外联活动、表演和艺术创作研讨会。 其中包括约翰尼-雷和投石机乐队、舞蹈家希斯-希尔的舞蹈团、豪德诺索尼卡蒂约克瓦乐队的表演，以及由莫霍克陶艺家和艾弗森驻校艺术家娜塔莎-斯莫克-圣地亚哥（Natasha Smoke Santiago）主持的实践活动。
为了帮助参观者了解美国原住民的历史背景，海德还带领观众参观了他的展品，并为博物馆观众举办了虚拟现实演示。
“约翰逊说：”弗兰克确实站在了土著艺术的最前沿。 “他总是追随自己的北极星，而不是艺术界的潮流。因为他善于运用幽默，所以他能将带刺的信息潜入表面看似有趣和快乐的画作中”。
海德的作品被史密森美国印第安人博物馆、胡德艺术博物馆、吉尔克莱斯博物馆、皮博迪埃塞克斯博物馆以及艾弗森博物馆收藏。
艾弗森希望继续为彰显和颂扬土著文化提供空间和机会。 约翰逊指出，海德天性积极主动，作为一名本土艺术家，他能够在多姿多彩的艺术世界中走自己的路。
“约翰逊说：”突出原住民的声音势在必行。 “尤其是奥农达加人，他们作为豪德诺索尼人的守火人，扮演着非常特殊的角色。像弗兰克这样来自锡拉丘兹的艺术家必须要有自己的特色，而且因为他的奥农达加血统，他的特色就加倍突出了”。
