З липня по вересень цього року в Музеї мистецтв Еверсона (Everson) виставлялися роботи Френка Баффало Хайда, місцевого художника з племені онондага. Його домашня виставка привернула увагу глядачів, які цікавляться культурою, історією та традиціями корінних народів, а також сучасним візуальним мистецтвом і скульптурою.
Хайд народився в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, і виріс у племені онондага. У дитинстві він часто допомагав батькові, скульптору, створювати племінні скульптури. Експериментуючи з різними видами мистецтва, він захопився живописом у віці 18 років, а згодом вирішив стати повноцінним художником у 21 рік.
У липні в Everson відбулася перша персональна виставка Хайда в штаті Нью-Йорк. Гайд використав виставку “Native Americana” як засіб зіставлення образів, традицій і звичаїв своєї спадщини з поп-культурою 21-го століття, прагнучи зруйнувати стереотипи і запросити аудиторію переосмислити зображення корінних народів і культури в суспільстві та ЗМІ.
“Native Americana – це дослідження того, де починається і закінчується “американець” і “корінний американець” і де вони перетинаються, – каже Хайд. “Поп-культура переосмислюється з точки зору корінних американців, визнаючи, що культура корінних американців була комерціалізована та серіалізована. ”
Окрім великоформатних картин на теми індіанського футуризму, Native Americana включала різноманітні інтерактивні та змішані медіа-інсталяції по всьому музею. Гарт Джонсон, куратор кераміки в Everson, пояснив, як Хайд співпрацював зі співробітниками музею над створенням багатогранної виставки.
“Корінна Америка – це все бачення Френка”, – сказав Джонсон. “Найбільш спільними частинами виставки були інсталяції та графічний дизайн, які були результатом мозкового штурму Френка, але в основному створені нами тут, в Еверсоні. Жодна деталь не була надто дрібною – від “літератури” у прибудові Френка до стилю радіокерованих бізонів, останнє слово залишалося за Френком, але ми, безумовно, отримували задоволення від процесу створення та збирання”.
На додаток до виставки Хайда, Еверсон реалізував серію пов’язаних освітніх програм для дорослих і дітей, щоб залучити корінні громади, привітати і підтримати нову аудиторію і створити діалог, що спонукає до роздумів, про демонтаж систем історично маргіналізованих груп. Щоб підтримати ці зусилля, Еверсон отримав грант від Фонду громади у розмірі 30 000 доларів США.
Грантове фінансування дозволило Еверсону укласти контракти з різними активістами та виконавцями Хауденосауні, щоб вони проводили просвітницькі програми для громади, перформанси та майстер-класи, натхненні індіанською культурою. Програма включала виступи Johnny Ray and the Stone Throwers, танцювальної групи Dancer Heath Hill, Haudenosaunee Katyohkwa та практичні заняття під керівництвом Наташі Смок Сантьяго, гончарки з племені ірокезів та художниці-резидентки Еверсона.
Щоб допомогти відвідувачам контекстуалізувати індіанську культуру, Хайд також провів екскурсії по галереї своєї виставки та організував демонстрацію віртуальної реальності для відвідувачів музею.
“Френк справді перебуває в авангарді мистецтва корінних народів”, – каже Джонсон. “Він завжди слідував за власною Полярною зіркою, а не за світовими трендами в мистецтві. Завдяки своєму гумору, він може вкладати колючі послання в картини, які на перший погляд здаються веселими і щасливими”.
Роботи Хайда можна знайти в колекціях Смітсонівського музею американських індіанців, Музею мистецтв Гуда, Музею Гілкріза, Музею Пібоді Ессекса і, звісно ж, Еверсона.
Еверсон сподівається і надалі надавати простір та можливості для висвітлення та відзначення культури корінних народів. Джонсон відзначив цілеспрямовану натуру Хайда та його здатність йти власним шляхом у багатогранному світі мистецтва як художника-аборигена.
“Виділення голосів корінних народів є обов’язковим”, – сказав Джонсон. “Особливо Онондага, які відіграють особливу роль як вогнеборці племені Хауденосауні. Митець калібру Френка, який походить із Сиракуз, повинен бути представлений, і вдвічі більше через його коріння з племені онондага”.
